21 septiembre, 2016
PRÁCTICA DIARIA | SHONA WILSON
Shona Wilson lleva más de 20 años trabajando como artista. Vive en Sídney y crea obras utilizando objetos que encuentra en la naturaleza. Su última exposición se exhibe actualmente en la galería Arthouse hasta el 1 de octubre.
Lee la entrevista original de Shonaen Daily Imprint. Hoy comparte algunas ideas sobre su práctica artística diaria.
Describe un día laboral típico
Ha cambiado mucho a lo largo de los años y varía a lo largo del año, ya que ahora tengo una práctica artística bastante diversa. Necesito esta diversidad para tener una práctica artística sostenible. Podría estar creando/comercializando y facilitando un taller o haciendo arte efímero al aire libre o reuniéndome con colaboradores o trabajando en el estudio o coleccionando al aire libre, o un poco de todo en un día.
Antes no era raro que trabajara entre 12 y 15 horas diarias en el estudio, pero ahora trabajo entre 6 y 8 horas, dependiendo de lo cerca que esté la fecha de entrega de un proyecto en particular. Siempre he trabajado desde casa y necesito dormir mucho; supongo que debo estar trabajando mientras duermo. Una jornada de trabajo en el estudio comienza a las 9 a. m. 5 o 6 días a la semana. Después de algunos ejercicios, una meditación rápida y el desayuno, reviso los correos electrónicos y las redes sociales. Si hace un buen día o ha pasado demasiado tiempo, como una semana, me doy un chapuzón rápido en el océano. A las 10 a. m. estoy abajo en el estudio trabajando hasta la 1 o 2 p. m. Almuerzo y luego vuelvo al estudio hasta las 5, 6 o 7. Ceno y luego me relajo o hago tareas administrativas o de investigación en la oficina. A las 10 p. m. estoy de nuevo en la cama y leyendo. Generalmente, recolectar materiales que encuentro es parte de la vida cotidiana, como ir a la tienda, dar un paseo, un chapuzón en la playa o en mi jardín. No tiene que ser un lugar exótico para encontrar materiales: están en todas partes. Después de 25 años, he reunido suficiente para usar durante bastante tiempo, así que deliberadamente no colecciono a menos que necesite algo específico. He confiado principalmente en la casualidad.
¿Cuáles son sus herramientas, materiales y equipos preferidos?
Para el trabajo de estudio: materiales naturales encontrados, herramientas manuales, pinzas y algunas herramientas de cirugía y odontología usadas, dremmel, Blu-tac y pegamentos, lo menos tóxicos posible. Un banco grande en el interior, muchas estanterías, un área exterior cubierta para lijar y taladrar y un congelador.
Para trabajos efímeros: al aire libre, en cualquier lugar de la naturaleza, los elementos, el tiempo, el movimiento, las sombras y la cámara de mi teléfono.
Para los talleres: personas, un parque o jardín y lo que encontremos.
Los proyectos colaborativos y las conversaciones también son excelentes herramientas y materiales con los que trabajar.
¿Cómo te vistes para tu trabajo?
En el estudio, uso prácticamente lo mismo todos los días: ropa de trabajo vieja y “sucia” y cómoda, mascarilla y gafas. Los talleres y los compromisos públicos son una oportunidad para arreglarme.
¿Cuál es el estado actual de tu escritorio o espacio creativo?
Mi estudio está lleno de material de embalaje y cajas listas para transportar las obras para mi actual exposición individual en Sydney. Estoy congelando materiales en un congelador doméstico grande y, en general, ordenando y empacando. El estudio está a punto de convertirse en un almacén para cuando mi pareja y yo nos vayamos por unos meses. Tiene que ser un espacio flexible. También hay cientos de contenedores reciclados de un tipo u otro que almacenan todos los diferentes materiales procesados y, afuera, algunos huesos y ramitas más grandes listos para ser limpiados.
Cuando hago obras de arte efímeras, mi espacio creativo se extiende a cualquier lugar en el que me encuentre, ya sea un aparcamiento o un parque nacional.
Cuando imparto talleres, el espacio creativo es el jardín de alguien, un parque o una escuela. Si realmente lo pienso, mi espacio creativo tiene que estar en todas partes/en cualquier lugar donde yo esté. Mi oficina también es en gran medida un espacio de trabajo. Está separada del estudio (es demasiado polvorienta y sucia para los equipos electrónicos) y es bueno cambiarla. La oficina tiene los dispositivos electrónicos habituales con un montón de notas, listas y papeles esparcidos y clavados en todas las superficies. Tengo muchas de mis pequeñas imágenes y objetos favoritos en este espacio porque no caben en el estudio y me hacen feliz o me alientan.
¿Cuál es su enfoque para gestionar la tecnología, desde el correo electrónico hasta las redes sociales?
Una pregunta enorme, ya que parece que a veces se ha apoderado de mi vida. Gestión es la palabra correcta. Intento limitar la correspondencia por correo electrónico a dos veces al día; si se sale de la página, tiendo a olvidarme de ella. Las redes sociales están activas y desactivadas durante todo el día. Los últimos tres años he estado bastante involucrada en ellas, debido al proyecto de arte efímero One A Day que ideé. Las redes sociales me resultan agotadoras y gratificantes en diferentes momentos. No soy una persona súper sociable ni tecnológica, por lo que no es un comportamiento "natural" para mí.
La administración y la tecnología han llenado con creces los valiosos “espacios vacíos” de mi día a día. A veces necesito regular y desconectarme deliberadamente. Puede convertirse en un hábito en lugar de ser productivo. Como vivo en una zona rural, encuentro que la conectividad es un antídoto contra la fatiga del aislamiento. Instagram puede ser un portal mágico hacia el caleidoscopio (colisión) de la humanidad, algo realmente maravilloso. Pero como las redes sociales son una forma incorpórea de comunicación, para mí pecan de irreales y se parecen más a una fantasía.
¿Cuándo y qué comes para el almuerzo?
En casa: 13-14 h. Tortitas de arroz con miso, aguacate, ensalada y algo de proteína, un dulce saludable y una o dos tazas de té.
De 13 a 15 h. Rollos de nori o ensalada. Termo de té. Manzana.
¿Cuál es tu estimulante preferido?
Té, y mucho. Si puedo salir de casa, nadar o caminar. Tengo la suerte de vivir en un pequeño pueblo cerca de lagos, océano y bosques, así que no es demasiado difícil.
¿Cómo combatir los momentos de calma física o creativa?
Estar en la naturaleza, visitar amigos y asistir a exposiciones es algo rejuvenecedor.
Adaptar y hacer evolucionar mi práctica para encontrar una forma de trabajar que sea sostenible es una parte muy importante de la gestión de esos momentos de calma. Para mí, gran parte de la creación artística ha implicado un proceso repetitivo. Lleva mucho tiempo y da como resultado estar encerrado en muy pocos movimientos durante muchas horas. Esta es mi mayor lucha: la física. Ahora trato de elegir o crear proyectos que ofrezcan algo de variedad, física, mental y espiritual. Se trata de equilibrio, como todo el mundo.
Comencé a facilitar talleres para combatir el impacto físico del trabajo en el estudio. Esta es también una manera maravillosa de conectar con el público en general. El proyecto efímero One A Day que realicé diariamente durante aproximadamente 500 días entre 2013 y 2015 fue un gran impulso creativo. Con este proyecto redescubrí cómo jugar y he inspirado a muchos otros a hacerlo también, lo cual es muy gratificante.
Estoy un poco agotado en este momento, pero estoy a punto de tomarme un descanso muy necesario y deseado desde hace tiempo para rejuvenecer en el Himalaya.
¿Qué papel juega el silencio o el sonido en tu día?
¡Buena pregunta! Curiosamente, últimamente el sonido ha cobrado protagonismo para mí como un material más en sí mismo. Me gustaría empezar a trabajar con el sonido e incorporarlo a mi obra de algún modo. Incluso en mi actual exposición Offering, algunas de las obras son representaciones de patrones sonoros. Espero utilizar sonidos en otra exposición próxima, un proyecto colaborativo de arte y ciencia llamado Ku-ring-gai pH , que se inaugura en diciembre en el MAGM. También he estado experimentando con el sonido y los niños en el preescolar Quirindi, con el que mantengo una relación creativa continua.
El sonido está en todas partes todo el tiempo y tengo tinnitus, por lo que nunca está completamente en silencio. Cuando estoy rodeada de naturaleza, prefiero su sonido a cualquier otra cosa. Pero la variedad y la diversidad también son buenas. El sonido es diferente a la música y ambos pueden convertirse en ruido. En el estudio, que actualmente está en un suburbio, uso la radio para enmascarar los autos, las cortadoras de césped y las motosierras, etc. La música que escucho suele ser ambiental y relajante. A veces pongo sonidos de la naturaleza y cualquier "música del mundo" suele ser energizante de una manera pacífica. El volumen de cualquier tipo es perturbador para trabajar, pero a veces, cuando estoy realmente en la zona o en el flujo, podría estar sucediendo cualquier cosa en relación con el ruido y no lo notaría. ¡El olor es un asunto diferente! El sonido es extremadamente importante, especialmente porque puede ser muy subconsciente y puede afectar las emociones muy profundamente. Supongo que uso el sonido para alterar o maximizar el estado de ánimo o la armonía en mi entorno, si puedo.
¿Qué es lo último que haces antes de terminar el trabajo del día?
Quítate la ropa de trabajo y date una ducha.
Imágenes cortesía de Shona Wilson y Arthouse Gallery.
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