23 agosto, 2016
PRÁCTICA DIARIA | BELYNDA HENRY
Belynda Henry es una artista que vive en el valle de Dooralong, en la costa central de Nueva Gales del Sur. Recientemente, fue seleccionada como finalista de los premios Archibald y Wynne.
Actualmente expone en la galería Flinders Lane en Melbourne.
Aquí está su entrevista original en Daily Imprint. Hoy comparte algunas ideas sobre su práctica artística diaria.
Describe un día laboral típico
Siempre me despierto con pensamientos emocionantes sobre lo que quiero crear. Después de llevar a nuestras dos hijas a la escuela y de un recorrido panorámico y siempre inspirador por nuestro valle de 20 km de largo, llego a casa lo más rápido que puedo, preparo un café y pongo Triple J o mi música favorita. Normalmente a todo volumen, ya que vivimos en medio de miles de acres de Parque Nacional y los vecinos están demasiado lejos para escuchar algo.
Respondo los correos electrónicos a medida que llegan, si es posible, para que no sea un gran trabajo al final del día. Según mi estado de ánimo, me gusta empezar a pintar o dibujar algo que no tenga importancia. Las obras en papel son geniales para eso. Tengo una gran mesa de obras en papel en la que siempre hay algo sucediendo.
Normalmente trabajo en exposiciones o en encargos, pero siempre creo en pintar algo para nadie, de esa manera puedo dejarme llevar por completo y tratar de llevar mis pinturas un poco más allá y no preocuparme realmente por lo que piensen los demás. Si eso tiene sentido. Pinto todo el día, en momentos familiares, normalmente hasta bien entrada la noche. La mayoría de los días, de 10 a 12 horas, si es posible.
¿Cuáles son sus herramientas, materiales y equipos preferidos?
Materiales de arte. Suelo trabajar con una variedad de pinturas. Principalmente pinturas acrílicas y me encanta dibujar sobre las obras con pasteles. Descubrí los aerosoles Liquitex hace poco y me encanta que sean a base de agua y que puedas mover la pintura una vez aplicada. También son ideales para dibujar sobre un cuadro. Busco constantemente nuevas técnicas y formas de pintar. Espero volver a introducir las pinturas al óleo en mi próxima exposición, que está prevista para septiembre de 2017 con Olsen Irwin en Sídney. Me he dado a propósito un período de tiempo más largo para pintar para esta muestra, de modo que pueda salir y mirar y pensar realmente qué es exactamente lo que estoy tratando de hacer con el paisaje australiano. Estoy deseando que llegue y explorar nuevos materiales.
¿Cómo te vistes para tu trabajo?
Oh, Dios, qué suerte que nadie me ve todo el día. Prendas horribles, horribles, salpicadas de pintura. Tengo unos 10 pares de vaqueros para pintar que están adquiriendo un aspecto encantador y desordenado. Dejé de usar delantal. Camisetas, las viejas camisas de trabajo de mi marido y las buenas y viejas zapatillas Converse. Así que si salgo a la ciudad durante el día me siento genial con un bonito vestido.
¿Cuál es el estado actual de tu escritorio o espacio creativo?
La mayor parte del tiempo es un lugar desordenado y fuera de control, pero es un espacio muy creativo y sé dónde está todo. Mi oficina está en el estudio. Acabo de ordenar todo después de terminar esta exposición para la galería Flinders Lane.
¿Cuál es su enfoque para gestionar la tecnología, desde el correo electrónico hasta las redes sociales?
Bueno, los correos electrónicos están bien porque mi computadora está aquí en el estudio, a menos que me sienta atrasada y necesite poner toda mi energía en una pintura, como las últimas dos semanas de pintura para una exposición. En ese caso, puedo comenzar a marcar los correos electrónicos y volver a revisarlos más tarde.
Instagram es mi sitio favorito y no puedo evitar mirarlo todo el día si me detengo a comer o beber algo. Me encanta ver qué está haciendo el mundo del arte desde mi pequeño y tranquilo espacio entre los árboles. Me ayuda a sentirme conectada con el mundo exterior.
¿Cuándo y qué comes para el almuerzo?
Como muchas veces. Suelo comer durante todo el día. Creo en la comida sana y natural, y la cocina está a solo 20 segundos a pie desde el estudio hasta la casa. Cuando pinto, me entra mucha hambre. Es sorprendente la cantidad de energía que se puede gastar. Vivir en el campo significa que no hay cafeterías cerca, lo cual es bueno: como y vuelvo directamente al trabajo, sin distracciones.
¿Cuál es tu estimulante preferido?
Café o un batido verde grande o jugo.
¿Cómo combatir los momentos de calma física o creativa?
Por suerte, esos momentos no suelen presentarse. Terminé de pintar el jueves pasado para la galería Flinders Lane. Al día siguiente o al cabo de dos días te das cuenta de lo cansado que estás. Me encantan los paseos en bicicleta con mis niñas. Las últimas colinas de regreso a la casa seguro que te despiertan.
Los momentos de calma creativa son poco frecuentes, pero siempre se pueden remediar con un día de visitas a galerías de Sídney o una visita a una librería como la de la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur . O simplemente sentarse a dibujar un paisaje o dar un largo paseo al final del valle y tomar fotografías. Hay tanta vida salvaje aquí para disfrutar.
¿Qué papel juega el silencio o el sonido en tu día?
Prefiero el silencio al ruido todos los días. Me encanta sentarme en la terraza y escuchar los sonidos de los pájaros. Perfecto. Pero mientras pinto, la música también es importante.
¿Qué es lo último que haces antes de terminar el trabajo del día?
Pongo todas las tapas de mis pinturas y pinceles en remojo en un balde con agua. Echo un vistazo a mi alrededor para ver lo que ha sucedido hoy, luego apago las luces, cierro la puerta y me acuesto en un sueño muy profundo.
Imágenes cortesía de Belynda Henry y Flinders Lane Gallery.
