artista gina sinozich

Un cuadro similar al que compré ayer.




Las paredes de la casa de Gina están cubiertas con sus obras de arte.



Gina ha completado más de 2000 obras.



Las pinturas están organizadas según temas como Istria o Flora y fauna.



La señora en el trabajo.




¿Cuántas excusas has puesto para ese proyecto que siempre quisiste empezar? ¿O el que nunca has terminado? Si alguna vez te has dicho a ti mismo, "es demasiado tarde", entonces estoy aquí para demostrarte que estás equivocado. Bueno, no tanto yo como Gina Sinozich . Esta increíble mujer comenzó a pintar a la edad de 70 años cuando su esposo enfermó de demencia y se quedó confinado en casa. Con una casa grande casi toda para ella, Gina necesitaba algún proyecto para ocupar su tiempo y su mente. Entonces comenzó a pintar... y pintar... y pintar. Siete años después, ha completado más de 2000 obras: ¡eso es aproximadamente un cuadro por día! Sus obras han sido colgadas y compradas por la Galería Nacional de Australia , el Museo Marítimo Nacional de Australia e innumerables coleccionistas. También ha aparecido en el 7.30 Report , un documental La pasión de Gina Sinozich (que se presentó en el Festival Internacional de Cine de Melbourne ) y varios libros. Su historia es realmente inspiradora. Entonces, ¿cómo conozco a Gina? ¡Es la abuela de una ex vecina de al lado! Sí, el mundo es pequeño, pero demuestra que todo es posible y que, como dice otro cliché, nunca se sabe hasta que se intenta.


Ayer Daniel y yo fuimos a visitar a Gina a su casa de Sydney. Fue un placer para la vista. El garaje se ha convertido en un estudio y cada centímetro de pared está cubierto con sus obras. Es ciertamente prolífica. Sus piezas están ejecutadas en un estilo folklórico y tienen tanta resonancia porque cuentan la historia de una inmigrante que huyó de Istria en la ex Yugoslavia con su familia. Daniel y yo le compramos un cuadro similar al primero que aparece en la foto de arriba. Cuenta la historia de la huida de su familia y cada vez que leo el texto, se me hace un nudo en la garganta. Y, para mí, eso es lo que significa comprar arte: conectar con una obra y no querer soltarla nunca.