El artista Oliver Watts

Oliver Watts fue miembro fundador del equipo de noticias satíricas The Chaser , así como de una de las principales galerías de Sídney para artistas emergentes, Chalk Horse Gallery . Tiene un doctorado en Historia y Teoría del Arte de la Universidad de Sídney y enseña en la prestigiosa Facultad de Bellas Artes de la UNSW. Oliver realizó recientemente la exposición I am Tristan Tzara en Chalk Horse. Y recomienda algunos libros excelentes.

¿Cuáles son las cinco palabras que mejor te describen? Apasionada de los libros, imaginativa, interesada, analítica y distraída.
¿Cómo empezó tu carrera y qué camino has tomado desde entonces? No estoy segura de que el arte sea una carrera o de si alguna vez comienza; para mí parece más una vocación . Mis amigos me recuerdan que, incluso en la escuela secundaria, me tomaba el arte y la historia del arte muy en serio. Mi enfoque ha sido construir lentamente la práctica a través de la universidad, la investigación y el trabajo de estudio. Dar vueltas a las ideas con amigos también es una buena manera de concretarlas y de darles más fuerza a las exposiciones.
¿Cuál es la mejor lección que has aprendido a lo largo del camino? El arte puede ser lento. No necesita ser particularmente moderno o "contemporáneo". Puedes aprender tanto de una efigie romana como de Marc Quinn , o de Richard Long como de Andy Goldsworthy .
¿Cuál es el logro de tu carrera del que estás más orgulloso? Este año me sentí feliz con la edición de octubre, la reseña de Art in America de Roger Boyce sobre mi exposición en Melbourne, en Helen Gory. Aparte de eso, si doy una buena conferencia o si puedo ayudar a alguien con su propio trabajo, me siento orgulloso de ello y todavía me emociona.
¿Cuál ha sido tu mejor decisión? Creo que fue una buena decisión fundar Chalk Horse Gallery con Jasper Knight , Dougal Phillips y David Teh. Nos permitió a todos tomar el control de las decisiones desde el principio, tanto en términos de selección de artistas como de dirección teórica. Ha sido un equipo muy solidario en el que aportamos diferentes puntos fuertes . Ha sido un viaje encantador con amigos tan cercanos y todavía nos depara sorpresas.
¿Quién te inspira? Muchas de las personas con las que trabajo (y para las que trabajo) en la universidad me inspiran. Es maravilloso estar rodeado de tantos grandes académicos y artistas que han dedicado su vida laboral al arte y las ideas . Estoy seguro de que los avergonzaría si los nombrara, pero ellos saben quiénes son. Más recientemente, Tim Gregory y Toby Schmitz, que colaboraron conmigo en esta última exposición, I am Tristan Tzara, realmente me inspiraron y provocaron a través de este último conjunto de trabajos. ¿Qué te apasiona? Siento apasionadamente que la estética (ya sea el arte y la arquitectura, la música o la poesía) es una forma importante de ser y pensar sobre cuestiones y problemas. A veces, lo irracional o lo fuera de lo común es la mejor manera de abordar cosas complejas . Sin mencionar que amo la seducción de lo bello y lo extraño, ¿a quién no?
¿A qué persona, viva o muerta, le gustaría conocer? En realidad no creo en los héroes en ese sentido, así que no responderé a esa pregunta. Mis estanterías están llenas de grandes pensadores y respeto sus ideas; aunque no sé si me gustaría CONOCERLOS . Me gusta quedar con amigos para tomar algo (¿cócteles?). Además, ya seas Platón o un extraño, creo que románticamente, supongo, todo el mundo tiene una historia que contar o una pasión por algo, ya sea el ballet o el rugby, que siempre es divertido explorar.
¿Qué sueño te queda por cumplir? Todavía tengo una gran esperanza de poder hacer un buen trabajo y ser una buena persona.
¿Qué estás leyendo? En este momento estoy leyendo The Language of Fashion (El lenguaje de la moda ) de Roland Barthes , una colección de ensayos muy perspicaces (y divertidos) sobre la moda, su historia, su "significado" y cómo se conecta con la modernidad. Si te gustó The Devil Wears Prada (El diablo viste de Prada), este es el libro que explica lo que estaba pasando (solo puedes conseguirlo a través del Power Institute, Sydney Uni). En historia del arte estoy leyendo What Do Pictures Want? (¿Qué quieren las imágenes?) de WJT Mitchell, un gran libro sobre cultura visual. Parte de la idea de que las imágenes son en realidad casi como personas, o tienen su propia subjetividad a la que reaccionamos (por ejemplo, como la muñeca de un niño: ¿es diferente la respuesta de un adulto a una imagen pintada?). La versión de Louise Fox de El proceso en la Sydney Theatre Company fue genial y Ewen Leslie como Joseph K fue asombroso; para ver otro enfoque, estoy leyendo el guión de El proceso de Harold Pinter .

Imágenes cortesía de Oliver Watts.