FOTÓGRAFA PIA JOHNSON








EspañolUna residencia de un mes en Studio Kura en Itoshima, Japón, trajo una visión inesperada de la vida en ese país para la última serie fotográfica de Pia Johnson . Afincada sola en una casa mayoritariamente tradicional de 100 años de antigüedad, sufría de insomnio debido al jetlag y pasaba horas deambulando por la casa y el vecindario. El resultado es "In a dim light...", una exposición que actualmente se exhibe en la galería Edmund Pearce en Melbourne. Es una continuación de una carrera fotográfica de bellas artes que está ganando bastante impulso. Su primera serie de obras fue comprada y exhibida por la NGV . Desde entonces, fue finalista en el premio de fotografía Josephine Ulrick and Win Schubert de 2014, el concurso de fotografía Onward Compe '12 en la galería Project Basho en los EE. UU. y la Bienal Internacional de Fotografía de Ballarat. Pia tiene una licenciatura en Artes Creativas (artes visuales) y un diploma en Lenguas Modernas (mandarín), y está a punto de completar una maestría en Bellas Artes.

¿Cuáles son las cinco palabras que mejor te describen? Apasionada, testaruda, adicta al trabajo, emocional y hogareña.

¿Cómo empezó su carrera y qué camino ha seguido desde entonces? En realidad no sabía qué quería hacer, lo único que sabía era que quería dedicarme a algo artístico. Empecé en el sector textil y de las instalaciones, luego trabajé en comunicación y finalmente me dediqué a la fotografía. Fue la única actividad a la que me dediqué y en la que pasé mi tiempo libre pensando y haciendo. Ahora hago retratos de artistas, documento representaciones teatrales y creo mis propias obras de arte: siempre es una actividad dinámica y completa.

¿Cuál es la mejor lección que has aprendido en el camino? Confiar en tus instintos y seguir creciendo siempre.

¿Cuál fue el punto de partida de esta exposición? El año pasado pasé un mes haciendo una residencia artística en Studio Kura en Itoshima, un pueblo rural en el suroeste de Japón. Vivía sola en una casa tradicional de 100 años de antigüedad y se convirtió en el punto de partida de la exposición. El clima era muy cambiante y, con la diferencia horaria y el hecho de estar en un lugar extranjero, sufrí insomnio, así que pasé muchas noches deambulando sin rumbo por la casa y por las calles vecinas.

¿Cuál es el logro de su carrera del que está más orgulloso? Fue cuando la NGV compró y exhibió mi primera serie de fotografías ¿Quién es la señora china que te recoge en la escuela? (2009). Fue una experiencia surrealista, y todavía tengo que pellizcarme para recordarla.

¿Cuál ha sido tu mejor decisión? Seguir una carrera como artista. Es una de las decisiones más desafiantes y satisfactorias de la vida, y no la cambiaría ni por un minuto.

¿Quién te inspira? Mi pareja Paul me inspira: es diseñador de iluminación y creador teatral. También hay muchos artistas que inspiran mi trabajo; en este momento, los más importantes son Anselm Kiefer , Fiona Tan , Todd Hido y Simryn Gill .

¿Qué te apasiona? Hacer fotografías, entablar buenas conversaciones y la jardinería.

¿A qué persona, viva o muerta, le gustaría conocer? Hay muchas personas: artistas, compositores y escritores, pero si tuviera que elegir solo a una, me hubiera gustado conocer a la artista Dorothea Tanning .

¿Qué sueño te queda por cumplir? Hay muchos sueños que me gustaría alcanzar a lo largo de mi vida, entre ellos publicar un libro, hacer una retrospectiva y envejecer haciendo fotografías.

¿Qué estás leyendo? Estoy releyendo los cuentos de Raymond Carver . Son sombríos e íntimos y me alegra mucho volver a leerlos.

Imágenes cortesía de Pia Johnson