02 diciembre, 2014
EL ARTISTA STEVEN HARVEY
La primera obra de arte de Steven Harvey sigue siendo su favorita. Cuando era niño, su madre lo ponía frente al televisor con pintura y papel para que viera y capturara el primer aterrizaje lunar. La simplicidad de la pintura, cuya creación fue su primer recuerdo real, es algo por lo que se esfuerza hasta el día de hoy. "Dibujar y pintar era una forma de ver y creer todo, todo a la vez; hacer 'arte' llegó mucho después", dice. "Para mí es física cuántica natural". La última exposición de Steven , Little Bird Prophecies, se inaugura en la Liverpool Street Gallery de Sídney el 4 de diciembre.
¿Cuáles son las cinco palabras que mejor te describen? Fugitivo, cueva, espacio, desierto, agua.
¿Cómo empezó su carrera y qué camino ha seguido desde entonces? Alrededor de 1990, Chandler Coventry, de Coventry Gallery, Sydney, se me acercó en silla de ruedas en una inauguración de su galería en Sutherland Street, Paddington, apuntándome con un bastón de manera bastante agresiva y me dijo: “Llevas varios años viniendo a mi galería a ver las exposiciones de mis artistas, ¿cuándo me vas a mostrar algunas de tus obras?”
Tenía cientos de cuadros, ninguno de los cuales quería que el gran hombre viera, así que le dije que llevaría tres cuadros para mostrarle en dos meses. Me encerré en mi pequeño estudio y pinté las 24 horas del día, los 7 días de la semana, hasta que me desmayé, exhausto. Cuando volví a verlo, le mostré los tres cuadros. Con su bastón, señaló uno de ellos, apartando a los otros y dijo en voz alta: "¡Dale una muestra a este pintor!"
Guardé ese cuadro como recuerdo para no olvidar nunca lo nervioso que estaba y cómo el cuadro, de alguna manera, parecía desafiar ese nerviosismo en la mirada brutal de Coventry. La tenacidad e integridad de Chandler Coventry, su devorador carnívoro de cualquier pintor que se apartara del camino del sacrificio, era en mi mente el tipo de director y mecenas que siempre había deseado. Su amor crudo por la abstracción dura y expresiva era un camino que yo sabía que no tenía concesiones.
Veo mi camino como pintor casi bíblico, apocalíptico a veces, destruyendo para crear como manda la naturaleza. Volverse amanerado o replicar sería como tocar la misma pieza musical una y otra vez. Por definición, un artista debe esforzarse por inventar continuamente, explorando la oscura y brutal verdad y la fealdad dentro de la belleza y viceversa, independientemente de las expectativas del público, la realidad comercial y los conceptos de la carrera. Un camino de riesgo.
¿Cuál es la mejor lección que has aprendido en el camino? Creer que todo conocimiento que no sea sabiduría es una tontería, la verdad es fácil cuando quemas las tonterías y las mentiras del mundo.
¿De qué estás más orgulloso? ¿Logro profesional? Supongo que cuando analizo el verdadero concepto de estar “orgulloso”, fue cuando sentí la realización y la fe en la instalación de mi exposición Coastal Walk . Al ver la sangre, el sudor y las lágrimas en cada pincelada, sabía que provenían de un lugar de sacrificio total. Fue en esta experiencia que llegué a comprender el sentimiento. También aprendí a no reaccionar cuando me enfrento a emociones negativas contagiosas, sino a ser positivamente proactiva dentro de mi propia empatía.
¿Cuál ha sido tu mejor decisión? Mis mejores decisiones siempre han surgido de escuchar la voz silenciosa que hay dentro de mí, en lugar de la fuerte. Creo que la mejor decisión fue viajar a tribus remotas de Nueva Guinea, un lugar en el que descubrí más sobre mí mismo, la pintura, la vida y los conceptos de belleza y oscuridad. También forjé una gran relación con James Erskine, director de Liverpool Street Gallery , que entiende la evolución, el proceso y la pasión del artista.
¿Quién te inspira? A Little Bird, Neil Young , Gandhi . Cualquiera que predique una verdad que resuene con la condición humana.
¿Qué te apasiona? Los paisajes vastos, las cuevas, el agua cristalina, los desiertos, el espacio, las estrellas, el infinito, el color, el amor.
¿A qué persona, viva o muerta, le gustaría más conocer? Me encantaría teletransportarme al pasado y conocer al primer estudioso neandertal que tomó la arriesgada decisión de prepararse y quedarse en una cueva durante el invierno en lugar de seguir a las manadas migratorias, lo que dio origen a los conceptos de pintura rupestre y lenguaje.
¿Qué sueño te queda por cumplir? Vivir una existencia de subsistencia fuera de un mundo creado por la codicia.
¿Qué estás leyendo? La Cábala y Waging heavy peace de Neil Young.
Imágenes cortesía de Steven Harvey y Liverpool St Gallery ; fotografía de Michel Brouet